Wabi-cha (Japanese tea ceremony) : Ang wabi-cha (わび茶) ay a estilo ng seremonya ng tsaa ng Hapon partikular na nauugnay sa Sen no Rikyū at Takeno Jōō bago siya. Ang estilo na ito ay nailalarawan sa pagiging simple. Ang pangalan nito ay ginamit noong panahon ng Edo, at dati ay tinawag na wabi-suki (侘数寄), suki na tumutukoy sa konsepto ng "artistic inclination" at wabi na literal na nangangahulugang "sad".
Kasaysayan: Sa mga huling taon ng panahon ng Muromachi, ang seremonya ng tsaa kumalat sa lipunang Hapon, na may kagustuhan para sa napakamahal na mga accessories na nagmula sa Chinese (tinatawag na karamono). Si Wabi-cha ay ipinanganak mula sa isang kilusan sa magpahalaga Les paninda lokal et les estilo dagdagan walang asawa.
Sa pangkalahatan, tatlong tao ang kinikilala sa pagbuo ng mga estetika ng wabi-cha: una, Murata Jukō, pagkatapos Takeno Jōō, at panghuli Sen no Rikyū.
Binanggit ni Rikyū ang dalawang tula mula sa antolohiyang Shin Kokin Waka Shū (ika-1162 siglo), bilang mga halimbawa ng kanyang wabi aesthetic. Ang una, paborito ni Takeno Jōō, ay isinulat ni Fujiwara no Teika (1241-XNUMX):
Nakatingin sa malayo,
walang bulaklak
Hindi rin iskarlata dahon:
Isang hovel ng mga tambo
Sa taglagas takip-silim.
Ang isa pa, kung saan nakahanap si Rikyū ng partikular na apela, ay ni Fujiwara Ietaka (1158-1237):
Ipakita sa kanila kung sino ang aasahan
ang mga bulaklak lamang
Yaong sa mga nayon sa bundok:
Ang mga dulo ng damo sa niyebe,
And with that, summer.
Sa gitna ngaestheticism mula sa Rikyū ay ang maliit na tea room na may 4,5 tatami mat. Sinikap ni Rikyū na magdala ng espirituwal na sukat sa seremonya ng tsaa. Isang mababang entrance door na nangangailangan ng baluktot na pilit na pagpapakumbaba. Ang kanyang radikal na pagpapasimple sa loob ng silid ng tsaa, ang kanyang pagbawas sa espasyo hanggang sa pinakamababang kinakailangan para sa isang "pulong", ay ang pinakapraktikal na paraan ng pagtutok sa tsaa sa pakikipag-isa sa pagitan ng mga bisita at host.
Ito ay makikita sa isa sa kanyang mga concept teahouse, ang Taian (待庵), na matatagpuan sa Myōkian-ji sa Yamazaki (Kyoto), na itinalaga ng pamahalaan ng Hapon bilang isang pambansang kayamanan (kokuhō). Kinakatawan nito ang apogee ng aestheticism na ipinanganak mula sa mapagnilay-nilay na kamalayan ng relasyon sa pagitan ng mga tao at mga bagay. Sa Rikyū, naabot ng wabi ang pinakamalalim at kabalintunaang kahulugan: a lasa purified materyal na bagay na nakikita bilang isang midyum para sa pakikipag-ugnayan ng tao na lumalampas sa materyalismo.
Sinimulan din ni Rikyū ang pagdidisenyo ng kanyang sarili aksesorya para sa tsaa, minsan pinapagawa niya ang mga ito artisans locaux. Ang mga mangkok à tsaa (raku) nanggaling kay Rikyū salamat sa craftsman na si Raku Chōjirō na gumawa ng mga ito para sa kanya. Gumawa pa siya ng sarili niyang mga bagay para sa tsaa, tulad ng kaldero de fleurs gawa sa kawayan na pinutol niya ang kanyang sarili.
Modern wabi-cha: Balintuna, kinumpleto ng modernong panahon ang aura ng pagiging simple tagabukid hiniling ng wabi-cha na makikita bilang isang mamahaling gawain. Maging ang mga simpleng bagay na ginamit ni Rikyū at ng kanyang mga tagasunod ay nakakuha ng katayuan at halaga: ang tunay mga mangkok à tsaa raku, halimbawa, ay kabilang sa mga pinakamahal na available ngayon, at kabilang sa pinakamahal pananaliksik. Katulad nito, ang paglikha ng hitsura ng pagiging simple na itinataguyod ni Rikyū ay maaaring magastos ng isang tea house nang mahal.